A CASACOR Santa Catarina escolheu o icônico Hotel Maria do Mar, no bairro João Paulo, em Florianópolis, como sede deste ano. Até o dia 29 de outubro, o evento ocupa 10.000 m² da estrutura com o tema Corpo & Morada, que explora a relação do corpo e da casa na arquitetura.
Nesta edição, 32 espaços foram criados, refletindo diferentes estilos de moradia, áreas de negócios, estabelecimentos comerciais, pontos gastronômicos e galerias de arte. Vamos conhecer mais sobre eles? Confira a seguir!
1. Living Integrado – Aline Fagundes Rosar
Peças de design e um mobiliário selecionado compõem o espaço criando uma combinação do belo com o confortável, transportando o ambiente a um nível de beleza e requinte.
A harmonia entre madeiras do Brasil, pedras nobres e tecidos trazem acolhimento e aconchego, com sustentabilidade.
A adega cria uma atmosfera de encontro que junto com a presença imponente de um piano de cauda, confere uma dose elevada de elegância e graça.
2. (A) Maria e o Mar – Café, Bistrô e Wine Bar – Alpes Arquitetura
O espaço funcional integrado, que é palco de muitas conversas em torno da boa bebida e dos cardápios especiais da mostra, tem ampla vista para o mar.
A natureza é acolhida no projeto (A) Maria e o Mar Café, Bistrô e Wine Bar. As profissionais escolheram cores claras para a base e alguns contrastes em preto e amadeirados.
O verde das plantas oxigena e pontua os recantos do ambiente com jeito de praia. O projeto tem 337 m2 e, além de ser a referência gastronômica da mostra, inspira os visitantes no Wine Bar, com doses bem servidas de histórias sobre os encantos do antigo Hotel Maria do Mar, ao som do piano e, claro, ao sabor de bons vinhos.
3. Pub Confraria Do Chopp Honesto By Arcelormittal – André Lima, Beto Gebara, Luiz Fernando Zanoni, Mario Pinheiro, Ricardo Fonseca e Wagner Barreiro
Um lugar para recarregar as energias e se divertir. Essas foram as premissas básicas para o projeto do espaço de 105m² que utiliza materiais da ArcelorMittal, resistentes e industrializados.
O ambiente tem um aconchegante palco para apresentações artísticas e dispõe de confortáveis espaços para a plateia curtir os shows e a gastronomia.
“Exploramos a área de forma a celebrar a convivência, provocando encontros e diferentes percepções entre os visitantes da mostra”, explicam os confrades no ano que comemoram dez anos da Confraria do Chopp Honesto.
4. Suíte Pele – Andressa Venturini
A experiência de se hospedar num hotel foi levada à risca pela arquiteta Andressa Venturini na criação do seu ambiente de estreia na CASACOR Santa Catarina.
A vontade de desbravar o conforto em dias e noites emoldurados por outra geografia, fez a profissional apostar na sensação de não estar em casa, mas acolhida pelas peculiaridades da região onde a Suíte Pele está localizada.
Enquadrando o belo recorte às margens do bairro João Paulo, com a visita do pôr do sol a cada fim do dia, a proposta é sentir a beleza e ritmo do lugar.
5. Living Entre Laços – Barbara Ramos
No coração de uma casa, o estar e o jantar são os lugares onde a vida se desenrola em tons vibrantes de convívio e relaxamento. As texturas abraçam e a paleta preto e branco evidencia ainda mais esse contraste de materiais.
A madeira, acolhedora, sobe do piso às paredes e o tapete orgânico estende-se como um convite à contemplação, enquanto na mesa de jantar as histórias são compartilhadas e os laços, fortalecidos.
Nessa atmosfera acolhedora, a reflexão e a calma são essenciais e, para isso, os espaços vazios têm seu lugar de importância dando o peso e o valor a cada elemento do ambiente.
6. Mergulho Sensorial – BCH Arquitetos-Betina Chede e Talita Coral
Mergulho Sensorial foi inspirado no conceito de que a vida surgiu dos oceanos. Configurado como uma praça a céu aberto, o projeto concentra os elementos terra, água, fogo e ar em conjunto harmônico para aterrar os pés no aqui, agora, no presente.
A instalação é composta por dois espaços: um escuro, representando o fundo do oceano, com madeiras e texturas escuras; e um segundo, iluminado e verde, que mistura arte e arquitetura, com grande destaque para trabalhos sustentáveis.
Dentre as obras, há mandalas de tampas de aerossol, peças criadas a partir de redes de pesca e cordas recuperadas do mar, e arte exclusiva de Driin.
7. Casa Horizonte por Dimas Construções – Beatriz Zeglin Arquitetura
Permeia pelo espaço uma linha orgânica, relembrando as encostas na ilha, que se fundem com o elemento sensorial que a água traz.
O bar funciona como peça central e chama atenção pela forma escultórica em balanço. Nos materiais, a pureza se revela na madeira e pedras naturais, elementos presentes no nosso DNA.
8. Âmago – Boulevard Arquitetura – Barbara Soldi e Laura Floriano
Âmago: a parte mais profunda do ser. É a busca pela nossa essência. Com o isolamento social, aprendemos a valorizar o essencial. A residência agora representa pertencimento, onde a conexão com as raízes é renovada.
Diante dessas mudanças, o banheiro adquire uma nova perspectiva, transformando-se em um refúgio. Pequenos detalhes contribuem para uma atmosfera íntima, despertando sensações únicas.
A proposta desse projeto tem como intuito remeter ao mar, fundamental à nossa socialização, e a memória afetiva, adotando formas curvas e orgânicas para criar fluidez e representar aspectos da natureza.
9. Loja de Aromas: Um Oásis Tropical – Christina Lago e Gabriel Hering
A loja tem seu foco nas imagens tropicais, convidando os visitantes a contemplar a rica flora e fauna da região. A paleta de tons verdes acinzentados evoca a frescura da vegetação, enquanto elementos em madeira natural e superfícies de rocha criam uma atmosfera acolhedora.
Além de sua impressionante estética, a loja proporciona uma experiência olfativa sublime. A seleção cuidadosa de aromas transporta os clientes para um mundo de fragrâncias revigorantes e tranquilizantes, capturando a essência da flora tropical.
10. Terraço Floema – Escritório Le Notre Paisagismo
O Terraço Floema conecta as pessoas à natureza e desperta a sensação de pertencimento ao planeta. O espaço ao ar livre reflete diferentes interações humanas com o ambiente, ressaltando a importância dessa conexão.
Além disso, mostra que as cidades e moradias devem se integrar à natureza para sustentar a vida. No Terraço, elementos como areia, fogo, água, cimento, pedra, madeira, vegetação e arte são harmonizados para criar um ambiente luxuoso e exclusivo.
11. Jardim Paraíso – Franciny Koch
Nesse projeto, paraíso e natureza se fundem com a criatividade humana para compor um espaço onde o paisagismo se torna uma manifestação de arte, incorporando materiais como pedras, madeira e cimento.
O verde exuberante se desdobra em formas surpreendentes, lembrando que a beleza se encontra na fusão do inusitado com o aconchegante, na harmonia entre os materiais naturais e elementos criativos.
12. Banheiro Vó Manoela – Giovanna Ghisleni
O ambiente mescla azulejos e papel de parede a peças repletas de referências afetivas, como a pia Belle Époque e um piso de estilo retrô. No hall de entrada, há quadros, novelos de crochê e uma bela penteadeira clássica, evocando o aconchego típico das casas de avó.
13. Jardim do Mar – Ja8 Arquitetura Viva
Jardim do Mar é um convite à contemplação do pôr do sol e sua conexão com o mar, privilégio que só uma cidade em uma Ilha pode oferecer.
O jardim foi projetado para oferecer às pessoas a oportunidade de viver momentos de lazer em contato com a natureza e nossa condição de beira mar.
Foram mantidas as árvores existentes no terreno, incluídas novas espécies frutíferas e canteiros formando um jardim tropical, adaptado ao nosso clima. Além disso, os mobiliários foram escolhidos para trazer ao ambiente o conforto que esses momentos merecem.
14. Mar & Montanha – Jeane Silva Interiores
O ambiente Mar e Montanha une os cotidianos de duas regiões distintas do Brasil, o litoral catarinense e a serra mineira, entremeado pela influência açoriana em comum nos jeitos de viver, nos pequenos rituais e materiais empregados.
Uma suíte master com cara de cabana, que pode estar ao pé do mar ou no topo de uma colina, acolhe o desejo de lar com todo conforto.
15. Waves Art Gallery – Leonardo Palma, Leonardo Vieira, Iuri Meinhardt, Rafael Santos e Luciano Rother
A contemporaneidade de uma galeria de arte atual se revela na apresentação completa da arte em todos os seus matizes. A inspiração artística preenche os espaços, sincronizando-se delicadamente com a arquitetura circundante.
O percurso que nos conduz da arte de rua às galerias revela uma exposição eclética de artistas internacionais e nacionais, representando os símbolos do pluralismo artístico.
Da expressão moderna à contemporânea, onde esse circuito nos guia até a sala imersiva, onde a arte digital introduz um novo e instigante conceito criativo.
16. C [ALMA] – Mariana Maisonnave
Mariana Maisonnave defende uma arquitetura com alma, capaz de transmutar sentimentos, proporcionando a sensação de acolhimento e tranquilidade.Para o ano de 2023, sua quarta participação na exposição catarinense, mostra coerência em sua jornada CASACOR, trazendo de forma madura a reflexão sobre as marcas do viver e o valor da história e suas memórias.
A Casa C [ALMA], através da escolha de suas texturas naturais e total integração com o meio externo, traz a identidade da arquiteta, em um ambiente de 120m² leve, mas com personalidade, criado para propiciar encontros e momentos de bem-estar.
17. Casa da Floresta – Michael Zanghelini
O conforto e as tonalidades de preto e bege são dominantes nesse projeto inserido na natureza através de suas estruturas em madeira, tijolos aparentes e concreto. Recheada de memória, arte e conectada, é uma casa inteligente com personalização facilitada para os moradores.
Totalmente integrados à paisagem, com uma elegância quase monocromática, cada módulo da construção se conecta e forma um único espaço de convívio onde a potência da simplicidade dos encontros ganha forma.
Solto, o mobiliário demonstra a liberdade pensada para diferentes situações do morar e direciona o olhar para além da arquitetura: o mar e a floresta.
18. Bleu, Espaço de leitura – Michael Zanghelini & Aline Martins
Um espaço para exaltar a variedade e beleza dos livros. As estantes inseridas em um verdadeiro mergulho na paleta de cores em tons de azul, com referências que remetem a natureza, desde as texturas às formas orgânicas.
Arte e literatura foram trabalhadas no contexto do dia a dia, dispostas no mobiliário escolhido para receber as obras. Esse ambiente com traços contemporâneos traz texturas marcantes, com a predominância de matizes da cor azul, iluminadas pontualmente para trazer mais aconchego e acolhimento.
19. Poetas do Futuro por Deca – Natália Xavier
As formas que sublinham o interior do ambiente revelam a essência do modernismo dos anos 1950. Como numa orquestra, a arquiteta ordena as linhas retas, curvas e elementos – como pedras naturais, madeira, aço e vidro – na mesma metragem, dando contorno e conforto à sala de banho e living criados a convite da Deca.
Repleto de significados poéticos e transformadores, a inspiração no movimento modernista descortina uma outra configuração para os espaços de relaxamento e estar.
20. Sala de Vestir Rostos – Nicole Oliveira Arquitetura e Interiores + Jandyra Zanella Escritório de Interiores
O elemento central é um chamado à contemplação. Permita-se sentar-se, observar e sentir o que a exclusividade desses acessórios pode nos trazer.
21. ESSENZA – Progetta Studio
ESSENZA recria de maneira única, a arte de acolher, harmonizando luxo, personalidade e poesia. O ambiente, que homenageia o estilo Progetta de ser e viver, celebra a arte de receber com uma cozinha gourmet e uma sala de cinema, feitos para curtir bons momentos.
Destaque para o charme e elegância da biblioteca de vinhos suspensa. Aqui, passado e presente dialogam, arquitetura e construção se fundem, tecnologia e habilidade artesanal convergem. Cada elemento contribui para criar uma atmosfera geradora de experiências.
22. Loft Coragem por Bell Arte – PW Arquitetura – Por Eduarda Werner
Um loft de cores vibrantes que ousa desafiar o convencional. CORAGEM, do latim “coraticum”, a bravura de um coração forte.
Nascido de uma colaboração apaixonada entre a Bell’Arte e a arquiteta Eduarda Werner da PW Arquitetura, esse espaço é uma declaração audaciosa e, acima de tudo, um símbolo de autenticidade que todos nós carregamos dentro de nós.
O ambiente é um lembrete do poder da diferenciação. Uma provocação às sensações e emoções que fazem pulsar nosso coração.
23. Perfeitamente Imperfeito – RCK Integradas – Carolina Pellenz e Rafael Kreusch
É na beleza do imperfeito que encontramos conforto. É no aceite de nossas assimetrias que encontramos paz.
É na percepção dos detalhes que reside a alegria. A arquitetura mostra que marcas do tempo são belas, assim como as histórias calejadas que em nossos corpos vivem. Então entra, te aceita, te conforta.
24. Sinais do tempo – Revisite Arq. & Int. Por Taiza Santos
Um mergulho no tema Corpo e Morada. Ao adentrar o hall da mostra, o espaço apresenta em quatro atos reflexivos alguns questionamentos que percorrem a existência de todos.
Assim, mantendo a estrutura original do portal e aplicando detalhes de revestimentos e tonalidades, especialmente o laranja terracota que percorre o ambiente em recortes orgânicos junto ao piso e ao teto iluminado.
Como em uma instalação, o mobiliário, os espelhos, as obras de arte assinadas pela profissional e os itens de memória convidam os visitantes a interagir com o que os cerca.
25. Espaço Bio – Rosa Marimon
O Espaço Bio é composto por tons calmantes de verde, pedras e madeiras naturais, um design moderno e elegante com a utilização de materiais, revestimentos, louças e metais, de alta qualidade.
Elementos naturais promovem saúde e bem-estar do corpo e da alma uma ligação harmoniosa entre o ser e o espaço, fazendo da morada um refúgio acolhedor e rejuvenescedor.
26. As Flores da Minha Vida – Sabrina Barros
Em uma homenagem repleta de significado à mãe Emília e à irmã Taisa, a suíte As Flores da Minha Vida conta parte da história destas mulheres fundamentais. Elas se tornaram referências para a arquiteta Sabrina Barros e influenciaram grande parte do que ela se tornou.
Chamadas carinhosamente por Sabrina como suas flores e sua morada, o espaço desenhado com formas orgânicas abraça todos os ambientes. Os detalhes são realçados por diversas lembranças, elementos de religiosidade e exclusividade, desde o papel de parede até peças de mobiliário, como a cama Lua.
Tons neutros e um painel de madeira emolduram a janela, complementada por um banco que convida à introspecção.
27. Casa Brisa – Studio Gabriel Bordin
Revestida em uma casca de madeira branca, a casa adquire leveza. Sem portas e paredes entre os espaços, a brisa atravessa a planta fluida e integrada.
O acabamento das paredes internas e das bancadas em pedra evocam uma estética orgânica que, combinada ao mobiliário eclético, à canoa suspensa sobre a cozinha e às obras de arte, criam um lar vivo.
As raízes do usuário e da edificação são protegidas, na casa em que o telhado de duas águas e cada objeto reafirma o símbolo de refúgio.
28. Origens – Studio Guilherme Garcia
Suas formas surgem através da reinterpretação das linhas de Oscar Niemeyer e Burle Marx, juntamente com esse corpo arquitetônico peças icônicas de grandes designers não poderiam ficar de fora.
Nos reencontramos com nossa brasilidade e recriamos um espaço experimental, em um layout orgânico proporcionando um ambiente sinestésico e cheio de bossa.
29. Que Seja Casa – SUM+ Studio Arq. Bruna Tuon Sposito
O living Que Seja Casa, um espaço de 94m2 assinado pela arquiteta Bruna Sposito, do Sum +Studio, é um mergulho ao essencial: conexão, presença e acolhimento.
A escolha criteriosa das peças, a correta utilização de texturas e a opção por uma iluminação suave, quase cênica, dão vida a um ambiente sofisticado e acolhedor, dividido entre cozinha gourmet e salas de jantar e de TV.
O destaque fica por conta da pegada sustentável, com a reutilização do assoalho em tacos de madeira, descarte de uma outra obra assinada pela arquiteta – um exemplo de reverência às raízes e ao planeta, nossa grande morada.
30. Oásis – Sumar+ Arquitetura e Patricia Furukawa Arquitetura e Design
A magia do oriente convida para uma experiência sensorial surpreendente no projeto Oásis. Nele, cores vibrantes e padrões exóticos se harmonizam numa atmosfera autêntica e fascinante.
Cada detalhe causa encantamento. Desde as típicas cerâmicas, revestimentos característicos da arquitetura oriental, até os tapetes e adornos, com os detalhes impecáveis do trabalho feito à mão.
31. Estúdio Floripa Mil Grau 2033 – Tiago Bortolança
Em seu segundo ano consecutivo de mostra CASACOR SC, Tiago Bortolança traz uma reflexão sobre como serão os ambientes de trabalho daqui a 10 anos.
O projeto contou com uma extensa pesquisa em novos materiais, design biofílico, automação, inteligência artificial, robótica e iluminação. Em parceria com a equipe do Floripa Mil Grau, surgiu a ideia do estúdio, para as gravações de PodCasts durante todo o período da mostra.
32. Casa Essência – VK Arquitetos
A Casa Essência traduz uma casa brasileira cheia de histórias, que olha com empatia para o passado e otimismo para o futuro. Se apropria de elementos existentes e os enaltece com uma arquitetura contemporânea.
Nesse cenário, um Audi recentemente lançado se destaca, complementando a identidade desta casa cheia de autenticidade, que utiliza materiais nobres e naturais como protagonistas da composição.
Piso e paredes de pedras naturais, forro e portas pivotantes de madeira, tecidos de fibras naturais, couro, paisagismo exuberante e mobiliário de designers renomados conformam a essência deste lar.
A CASACOR Santa Catarina fica em cartaz no Hotel Maria do Mar, com patrocínio local da Dimas Construções, no bairro João Paulo, até 29 de outubro. O horário de funcionamento é de terça a sábado, incluindo os feriados, das 13h às 21h. Nos domingos das 13h às 19h.
Serviço:
- CASACOR/SANTA CATARINA – Florianópolis 2023
- Quando: até 29 de outubro
- Onde: Hotel Maria do Mar (Rodovia João Paulo, 2285)
- Horário de funcionamento: de terça a sábado, incluindo feriados, das 13h às 21h. Aos domingos das 13h às 19h.
- Entrada: 80 reais
- Ingressos: www.casacor.abril.com.br