O mestre do minimalismo na arquitetura: conheça a vida e obra de Mies van der Rohe

Menos é mais. 

— Mies van der Rohe

Quantas vezes você já ouviu esta frase? Sabia que seu autor foi nada menos que o próprio arquiteto Mies van der Rohe, considerado mestre do minimalismo?

Pioneiro da arquitetura moderna, ao lado de Le Corbusier, Walter Gropius e Frank Lloyd Wright, ajudou a criar um estilo de arquitetura característico do século 20: com muita luz e simplicidade, aço industrial e vidro temperado, espaços abertos e sem obstáculos.

Conheça agora detalhes da vida e da obra desse mestre da arquitetura.

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Mies van der Rohe: Biografia

Ludwig Mies van der Rohe nasceu em Aachen, na Alemanha, em 27 de março de 1886. Trabalhou durante a adolescência com o pai, na construção civil, mas, por volta de 1908, mudou-se para Berlin onde ingressou em escritórios de arquitetura como os de Bruno Paul e Peter Behrens.

Inicia a carreira construindo casas populares em estilos medievais tradicionais alemães, mas depois de servir no corpo de engenharia durante a primeira guerra mundial, volta a pátria obstinado em se tornar um arquiteto famoso.

Entra em contato com novas tendências, como o construtivismo russo, entre outros, e transforma seu estilo. Mas, apesar disso, ainda no início dos anos 20, percebe que tem muitos projetos elogiados, porém poucas construções erguidas.

Decide se adaptar à realidade econômica alemã, passa a usar materiais tradicionais com muita técnica e precisão construtiva e passa a ser notado.

Em 1930 impressiona o renomado arquiteto Gropius, que o convida para sua sucessão na escola Bauhaus. Mies acaba transferindo de Dessau para Berlim, mais tarde, devido a seu antagonismo pessoal com a ideologia nazistas que se interferia em tudo na Alemanha daquela época.

Nesse período em que dirigiu a escola, conviveu com artistas do porte de Kandinsky e Paul Klee.

Mies van der Rohe: passagem pelos Estados Unidos

Uma interessante artimanha do destino atraiu Mies van der Rohe, em 1937, para os Estados Unidos. O arquiteto Philip Johnson o convidou para um projeto publicitário, que nunca se concretizou.

Mas em sua permanência por lá, acabou aceitando o convite para dirigir a Escola de Arquitetura do Instituto de Tecnologia de Illinois, em Chicago, onde desenvolveu várias obras.

A partir daí sua trajetória de sucesso se consolida cada vez mais, tanto como professor quanto arquiteto, em uma sequência de obras que são sempre marcadas por seu estilo. Todo esse sucesso nos Estados Unidos acaba por fazer Mies se naturalizar americano.

O estilo de Mies cria a expressão “pele de vidro”, em que esta seria o invólucro da “estrutura óssea” do edifício. Para esse tipo de projeto, abusa de esquadrias metálicas emoldurando lâminas de vidro, conseguindo belos efeitos com os reflexos criados.

Aos 83 anos de idade, no dia 17 de agosto de 1969, Mies van der Rohe faleceu, deixando um legado que se traduziu não só em obras, mas em todo um estilo e uma verdadeira escola da arquitetura moderna em, como ele dizia: “Deus está nos detalhes”.

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Mies van der Rohe: Obras

Em 1929, ao criar o Pavilhão Alemão da Exposição Internacional de Barcelona, com matérias nobres, mármore travertino e pilares de aço sobre painéis de madeira, o que deveria ser temporário acaba se tornando uma de suas obras mais conhecidas. O pavilhão de Barcelona foi desmontado em 1930, mas foi reconstruído décadas mais tarde, nos anos 80.

No ano de 1930, consolida seu estilo com o projeto da Casa Tugendhat, outro trabalho minimalista, desta vez na República Checa.

Conforme foi dito antes, o arquiteto Mies van der Rohe dirigiu a Escola de Arquitetura do Instituto de Tecnologia de Illinois, em Chicago, onde, por sinal, se concentraram ao longo do tempo muitas de suas obras. Um exemplo disso são os 20 edifícios projetados para o Instituto, em uma área de mais de 50 hectares.

Uma parte pitoresca de sua história aconteceu de 1946 a 1951, durante o projeto e edificação da casa da Dra. Edith Farnsworth.

A residência parece flutuar em estacas (o terreno é suscetível de inundações), mas o efeito acaba em controvérsia e desentendimento entre a proprietária e Mies van der Rohe, gerando uma campanha contra ele, que é taxado de uma “ameaça à arquitetura e ao estilo de vida americano”.

Na época, a casa Farnsworth permaneceu acima do nível da água durante as inundações graças às palafitas. Infelizmente, com as mudanças climáticas, esse já não é mais o caso.

Apesar da polêmica, em 1951 já está de pé outro de seus projetos mais famosos, os edifícios em aço e vidro na Lake Shore Drive, à beira do Lago Michigan.

Em 1958, é convidado para projetar o edifício da fábrica de bebidas Seagram. Com 38 pavimentos, transformou-se em uma espécie de símbolo do chamado “Estilo Internacional”, a grande escola de Mies. A novidade, neste caso específico, foi usar apenas metade da área do terreno para construir a edificação, criando espaços abertos e amplitude.

No ano seguinte fica pronto o Lafayette Park, em Detroit. Um enorme conjunto de torres de 22 andares e construções menores cercado por um parque.

A obra de Mies não se restringe aos EUA. Pouco depois, em 1959, Mies van der Rohe cria um projeto no Brasil, para o Consulado Americano, na cidade de São Paulo e, entre 1967 e 69, projetou o Toronto-Dominion Center (TDC), no Canadá, um complexo de 6 edifícios de escritórios.

Em 1968, uma de suas últimas obras é edificada em sua terra natal, a Neue National Galerie, na Alemanha.

Não se pode deixar de mencionar outro ícone da arquitetura de Mies, que foi o prédio da IBM, em Chicago, um dos primeiros edifícios projetados com o conceito de elevadores inteligentes e preparado para receber redes de computadores.

Seu derradeiro trabalho foi uma homenagem a um herói americano, a Biblioteca Memorial “Martin Luther King Jr.”, que foi concluída no ano de 1972, em Washington.

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Mobiliário: muita além da cadeira Barcelona

Não poderíamos deixar de incluir no legado de Mies van der Rohe sua paixão pelo mobiliário que inclui criações que não se restringem à emblemática cadeira Barcelona – com certeza você já se sentou em uma delas -, mas conta também também clássicos do design como a cadeira BRNO, as variações da cadeira MR, a aconchegante poltrona MR, o sofá Knoll e muitas outros, sempre misturando materiais diversos ao metal curvado, do couro ao junco, criando efeitos ao mesmo tempo belos e funcionais.

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Legado de Mies van der Rohe

Mais do que toda esta série de edifícios e residências, museus e prédios públicos, uma postura centrada na beleza como função da praticidade marca os ideais de Mies.

Sempre com muita precisão técnica aliada à funcionalidade, e um senso estético minimalista de formas simples, uma frase de Mies van der Rohe se destaca:

Negamo-nos a reconhecer os problemas da forma, só aceitamos os problemas da construção. A forma não é o objetivo do nosso trabalho, mas apenas o seu resultado. A forma não existe por si mesma

De tudo que esse gênio idealizou e construiu, e que acompanhamos brevemente nesse texto, podemos afirmar com certeza: menos pode até ser mais, mas o menos dele, faz muito mais efeito que o menos dos outros.

Mies van der Rohe realmente sabia como fazer um trabalho bem feito.

Mas além de fazer um bom trabalho, saber como divulgá-lo é fundamental. Gostaria de se aprofundar mais nesse assunto? Conheça o Ciclo do Encantamento, um material desenvolvido especialmente para arquitetos e designers de interiores que querem atrair mais clientes: